Des prompts de roleplay IA qui marchent, et pourquoi la meilleure écriture n'est pas dans la zone de message

Vous avez tapé « prompts roleplay ia », obtenu une liste de cinquante et collé l'un d'eux. La première réponse était bonne, la quatrième était de la bouillie, et vous êtes parti chercher une meilleure liste, parce que l'explication évidente est que vous aviez le mauvais prompt.

Ce n'était pas le cas. Le même paragraphe qui donne une scène tendue et précise avec un personnage donne du papier peint avec un autre, et les listes ne savent pas dire pourquoi : il faudrait pour cela écrire sur autre chose que des prompts.

Un prompt est la plus petite chose que le modèle voit

À chaque tour, quatre choses parviennent au modèle : la persona du personnage, la conversation jusque-là, les faits en mémoire et le message que vous venez de taper. Le vôtre est le plus court et le dernier à arriver. Il pousse ; il ne commande pas.

C'est pourquoi les packs de prompts se comportent comme des horoscopes. « Tu es un détective usé par la vie dans une ville qui ne sèche jamais » fait merveille sur un personnage dont la persona tient en deux lignes vagues, parce qu'il apporte enfin ce qui manquait. Collez-le sur un personnage bien écrit et vous lui avez donné une seconde identité, contradictoire, que l'on sent trois réponses plus tard comme une voix qui n'arrête pas de glisser.

Il y a donc un classement : la persona, puis le message d'ouverture, puis la mémoire, et seulement ensuite ce que vous tapez. La plupart des gens le prennent à l'envers et en concluent que l'IA est mauvaise.

Ce qui doit vraiment figurer dans le personnage

Trois choses, et aucune n'est la longueur.

• Une contradiction. Quelqu'un de seulement gentil n'a nulle part où aller ; quelqu'un de gentil qui trouve cela épuisant a une scène dans chaque conversation.
• Les silences. Si elle ne parle jamais de la guerre, de son frère ou de la raison pour laquelle elle est partie, écrivez-le. Un modèle ne peut pas déduire un silence que vous avez seulement imaginé.
• Le registre, montré plutôt que décrit. « Phrases courtes, ne finit jamais une remarque sarcastique » vaut mieux qu'un paragraphe sur sa personnalité : cela dirige la sortie au lieu d'énoncer un fait sur une personne.

Le message d'ouverture est votre seul exemple travaillé

Le message d'ouverture est enregistré comme sa première réplique, donc il fait partie de la conversation que lit le modèle, et au message un il est le seul échantillon de sa voix qui existe. Longueur, temps, personne, narration ou simple dialogue : tout est copié, et continue de l'être, parce que chaque réponse imite la précédente.

« Salut ! Je suis Mara. Comment tu t'appelles ? Qu'est-ce que tu as envie de faire aujourd'hui ? » lui apprend quelque chose d'inutile : qu'elle pose des questions et qu'elle attend. Comparez avec une ouverture qui fait le travail : « Le bar est vide depuis que la pluie a commencé. Mara essuie un verre qu'elle a déjà essuyé il y a dix minutes et lève les yeux quand la porte s'ouvre. — C'est vous qui avez appelé pour la chambre au-dessus. Ce n'est pas une question. » Un lieu, un moment, quelque chose qui vient de se passer, une réplique dans sa voix.

Et comme les faits vous concernant vivent dans la mémoire plutôt que dans le message d'accueil, une ouverture n'a même pas besoin de vous présenter. Chaque personnage a une mémoire lisible et modifiable : ce que vous dites une fois n'a pas à être répété, et c'est ce qui libère l'ouverture pour en faire une scène. L'argument complet est ici.

Des ouvertures qui posent au lieu d'interroger

Votre propre premier message est l'autre moitié de ce travail : un endroit où se tenir, quelque chose à remarquer, une chose laissée sans explication.

• « C'est la dernière heure de ton service et je m'assieds au bout du comptoir avec un dossier que je n'ai clairement pas envie d'ouvrir. Ne m'en parle pas tout de suite. »
• « Cela fait une heure que nous roulons et aucun de nous n'a dit un mot depuis le carrefour. C'est moi qui prends la sortie trop tôt, sans dire pourquoi. »
• « Tu me trouves sur l'escalier de secours à deux heures du matin. Je te dis que je n'arrivais pas à dormir. Ce n'est pas pour cela que je suis dehors. »

La chose passée sous silence est le moteur : elle donne au personnage une raison d'insister et à vous une carte à jouer plus tard. La forme à éviter est « Tu es un seigneur vampire, je suis ton serviteur, commence » : c'est un postulat, pas une scène.

Orienter en pleine scène sans en sortir

Quand une réponse dérive, le réflexe est de taper une instruction. Cela marche une fois et coûte à chaque fois : l'instruction reste dans la conversation, et un contexte rempli de didascalies apprend au modèle qu'il s'agit d'une discussion sur une scène.

• Orientez à l'intérieur de la fiction. Vous voulez des réponses plus courtes ? Écrivez-en de plus courtes : elle reflète la longueur de votre tour en quelques échanges. Vous la voulez moins docile ? Faites quelque chose à quoi elle s'opposerait.
• Utilisez avec parcimonie une parenthèse hors jeu : « [Hors personnage : un seul court paragraphe par réponse.] » Une seule passe ; quatre transforment la scène en réunion de production.
• Modifiez la réponse au lieu de la régénérer : l'outil que personne n'utilise et celui qui a le plus de levier. Ce que vous gardez devient l'exemple que la réponse suivante imite : réduisez trois paragraphes au bon et la suivante arrivera sous cette forme. Et quand une scène peut aller dans deux directions, bifurquez au lieu de discuter.

Quand ça a tourné à plat, c'est l'une de trois choses

• Il ne reste plus de question ouverte : vous avez résolu la tension il y a deux échanges. Faites entrer quelque chose de l'extérieur de la pièce : un coup à la porte, un message, une échéance.
• Vous êtes d'accord avec tout, donc son seul coup est de l'être aussi. Contredisez-la une fois, en personnage, et pour de bon.
• Le contexte s'est rempli de vos instructions. Lancez une nouvelle intrigue avec elle : la mémoire transporte les faits, pas les didascalies.

Et régénérez deux fois, pas huit. Si deux tirages reviennent mous, le problème est en amont des dés.

Les curseurs, en langage simple

• La température mesure la disposition du modèle à prendre un mot suivant moins évident. Basse, elle est cohérente et un peu terne ; haute, elle se lit comme inventive, jusqu'au point où le personnage oublie un nom employé une page plus tôt.
• Top P restreint le champ aux options les plus probables avant le choix : poussé très bas, il rend le personnage fiable et légèrement robotique, et c'est un frein plus net que la température.
• Les pénalités de répétition et de fréquence éloignent des mots déjà employés : un peu guérit un personnage coincé sur un adjectif, trop et il cesse d'utiliser votre prénom, qui est lui aussi un mot répété.

Le résumé honnête : les curseurs changent la texture, pas le jugement. Ils changent le son d'une phrase, pas l'existence d'un enjeu. Un personnage à trois adjectifs ne gagne pas en profondeur à température plus élevée.

Ce que le prompt ne peut pas réparer

• Il ne peut pas faire se souvenir un modèle. « Souviens-toi que je travaille de nuit » dure le temps de cette conversation et disparaît la semaine suivante, sauf si c'est écrit quelque part.
• Il ne peut pas tenir une règle éternellement : tout ce que vous rappelez toutes les quelques répliques doit aller dans la persona ou dans la mémoire.
• Il ne peut pas sauver un personnage fait de trois adjectifs, et il ne déplace pas le plancher du contenu : le roleplay pour adultes se trouve derrière une confirmation 18+ dans le bot.

Le test de dix minutes

• Ouvrez la persona d'un personnage devenu plat. Ajoutez une contradiction et une chose dont elle ne parle jamais : deux phrases.
• Réécrivez son ouverture comme une scène : lieu, moment, quelque chose qui vient de se passer, une réplique dans sa voix. Supprimez les points d'interrogation.
• Ouvrez sa mémoire et supprimez la ligne qui est fausse. Il y en a généralement une.
• Lancez une nouvelle intrigue et envoyez l'une des ouvertures ci-dessus.
• Quand une réponse est juste à quatre-vingts pour cent, retouchez-la au lieu de la régénérer, et regardez la suivante.

Si elle est meilleure après dix minutes de retouches et zéro nouveau modèle, c'est la réponse à ce que vous cherchiez. Le bot est @talaforge_bot ; il s'ouvre dans Telegram, rien à installer et rien à créer comme compte.